آموزش کسب پول از اینترنت ، استخدام

شیوه خرید و فروش طلا و جواهرات

فروش انواع فیروزه نیشابوری

آموزش خرید و فروش گوهرها، سنگ های قیمتی ، جواهرات و طلا

نرم افزار ArtCAM jewel smith ،نرم افزار طراحی جواهر

الکتروفرمینگ و‌ آبکاری در جواهرسازی

گوهر و جواهرسازی در ایران

آموزش جواهرسازی ، پنج گام جواهرکار شدن

لزوم توجه به صنعت جواهرسازی و گوهر ها

وضعیت صنعت جواهرسازی ایران

ابزار و وسایل جواهرسازی و گوهر

۰ نظر ۰۹ بهمن ۹۵ ، ۱۶:۲۲

گوهر گوهرها

شنبه, ۹ بهمن ۱۳۹۵، ۰۸:۰۸ ق.ظ

منبع جدید گوهرهای رنگی

پاکستان سرشار از کانی های مختلف است و از این لحاظ می تواندتبدیل به مرکز اکتشاف سنگ های قیمتی گردد و در نتیجه به عنوان یک بازیگردر سطح جهانی، در مقیاسی وسیع تاثیرگذار بماند. در آغاز لازم است در سطحمنطقه ای میزان اکشافات و رشد تجارت افزایش یابد...

پاکستان از توان لازم در تجارت سنگ های رنگی برخوردار است. منبعی‌که میتواند انواع سنگ های دست نخورده را عرضه نماید، با این وجود به گفته " امبارین بوکاری " Ambarine Bukharey سفیر جدید انجمن بین المللی گوهرهایرنگی (۵CA )، در پاکستان راه درازی برای دستیابی به این جایگاه بایدپیموده شود.

بوکاری یکی از تاجران سنگ‌های رنگی ذی قیمت وکانی ها در اسلام آبادپایتخت این کشور است. وی در کنگره اخیر ماه فوریه در بانکوک به ICA پیوست. با بازدید از نیویورک در اوایل جولای به عنوان رییس نمایندگان شرکت گروپورکینگ استراتژی جمز و جوئلری Gems & jewellery Strategy working سازمان حمایتی که در سال ۲۰۰۴ توسط سهامداران خصوصی انجمن سنگ ها وجواهرات تشکیل شد، منصوب گردید و رییس ICA ، ژوزف منزی Joseph Menzie ویرا به عنوان سفیر ICA در پاکستان به رسمیت اعلام کرد. از دید بسیاری ازافرادی که در این تجارت به فعالیت مشغولند، پاکستان هنوز یک معماست.

این وظیفه همه مسئولان است تا از این معما پرده بردارند و به همه نشان دهند کهپاکستان در مقایسه با دیگر کشورهای دنیا بیش از حد تصور مالک منابع متنوعسنگ های قیمتی است. در این رابطه بوکاری می گوید: امیدوارم همه دنیا بهکمک ما شتافته و در امر حفاری تولید و فروش این ذخایر با ارزش یاری ماننمایند. پاکستان دارای معادن آماتسیت، یاقوت، زمرد، تورمالین، گارنت ( پیروپ Py Rope آلماندین، رودولیت، دیمانتوید Demantoid ، اسپزوریت و هسونیت) توپاز، پریدوت، آکوامارین، اسپینل spinel ، پارگاسیت، دیوپساید، سنگ ماه،سرپنتاین، جید، اپی دوت Epidote ، برلیان صورتی(مورگانیت)، برلیان زرشکی،سفین، زوسیایت، لاپیس لازولا، فیروزه، کانزانیت و دیگر انواع کوارتز است.

پاکستان هم چنین سرشار از کانی های مختلف است و از این لحاظ می تواندتبدیل به مرکز اکتشاف سنگ های قیمتی گردد و در نتیجه به عنوان یک بازیگردر سطح جهانی، در مقیاسی وسیع تاثیرگذار بماند. در آغاز لازم است در سطحمنطقه ای میزان اکشافات و رشد تجارت افزایش یابد.

بوکاری می گوید: من مطمئن هستم که عضویت تجار در ICA بتواند معرفی ما در سطح جهان به همراهدارد. شرکت ورکینگ گروپ به سرپرستی خانم بوکاری از سوی آژانس دولتی ایالاتمتحده، مسئول توسعه بین المللی(USAID ) و مسئول توسعه مشاغل کوچک و متوسط،وابسته به وزارت صنایع تولید و نوآوری و ابداع تامین مالی می شود.

وی همچنین عضو هییت و انجمن صادر کنندگان جواهر و سنگ های قیمتی در پاکستان استو مشاور دولت در عرصه تجارت جواهر نیز است. هییت نمایندگی شرکت فوق درآغاز ماه ژوئن طی بازدیدی از نمایشگاه JCK در لاس وگاس و مذاکره بانمایندگان انستیتو و آزمایشگاه های سنگ شناسی مشهور ایالات متحده به بحثدرباره احتمال همکاری در زمینه های تعیین هویت سنگ های با ارزش و مسایلآموزشی پرداختند. این شرکت قصد دارد تا سطح تعلیم و آموزش های سنگ شناسیرا ارتقاء دهد. نمونه آن موسسه سنگ شناسی پیش آور است، که در سال ۲۰۰۱تاسیس شد.

با این وجود این موسسه تنها اطلاعات بسیار اساسی و مهم را درزمینه سنگ های قیمتی در اختیار ما قرار می دهد و از تسهیلات کانی برای تستسنگ برخوردار نیست و در نتیجه نمی تواند مدارک لازم را برای تعیین هویتسنگ نمایندگان داشته باشد. در ضمن این موسسه ملاقاتی با مسئولان بانکجهانی در واشنگتن داشته است و از آن ها درخواست کمک های مالی در امر حفاریکرده اند.

مقالات مشابه جواهرسازی:

جواهرات فرانسوی

سفایر جواهرات و گوهرها

خرید و فروش جواهرات و سنگ های قیمتی

طراحی جواهرات ترک ها

طراح جواهرات و گوهرهای قیمتی

کاربرد رنگ‌ها در طراحی جواهر و گوهرها

طراح جواهرات و گوهرهای قیمتی

۰ نظر ۰۹ بهمن ۹۵ ، ۰۸:۰۸

گوهر گوهرها

چهارشنبه, ۶ بهمن ۱۳۹۵، ۰۷:۵۴ ق.ظ

زندگینامه جواهر ساز خلاق

سوان با وجود آن‌که بسیار جوان بود تمامی کار، هستی و آرزوهایش رامعطوف حرفه‌اش می‌نمود. در ۱۸ سالگی او به درجه‌ای از موفقیت دست یافت که می‌توانست کارگاهی افتتاح کند....

با درک آثار "سوان بی‌کاکی Sevan Bicaki "به این موضوع پی می‌بریم که نوعی خودباختگی و شیفتگی بی‌حد و حصرکه سرچشمه‌اش می‌تواند تشویق آگاهانه باشد، الهام‌بخش اقدامات وی بوده‌است. در غیر این‌صورت چه کسی می‌توانست از میان جریانات سهمناک اقیانوس‌های ناشناخته به سلامت به در‌آید و یابرای ارایه هر یک از کلکسیون‌های جدید خود تا این درجه حرفه و تجربیاتهنری‌اش را به خطر اندازد.

پدرش بازیگر تئاتر بود و تمایل بسیاری داشت تا به دلایل بی‌علاقگی پسرش برای رفتن به مدرسه بداند. از این رو هنگامی که سوان ۱۲ ساله بود او را به آتلیه هنری "هوسپ کاتاک" واقع در "کوهاسی‌این Cuhaci inn "برد تا در آن‌جانزد او به شاگردی بپردازد. البته ما درباره میزان شناخت پدر نسبت بهاستعداد پسرش اطلاعی نداریم.

سوان با وجود آن‌که بسیار جوان بود تمامی کار، هستی و آرزوهایش رامعطوف حرفه‌اش می‌نمود. در ۱۸ سالگی او به درجه‌ای از موفقیت دست یافت که می‌توانست کارگاهی افتتاح کند.

کار وی بیشتر جنبه تقلیدی داشت زیرا از اینراه کسب درآمد می‌کرد با این حال از هیچ کوششی فروگذار نبود و سعی داشت ابتکاراتی را از خود نشان دهد و کارهایش فقط تقلید نباشد. تااین‌که ۵ سال پیش کلکسیون بی‌نظیری را عرضه نمود که بر اساس وقایع تاریخی استوار بود: عثمانی‌ها عنوان طرح وی بود.

برای ارایه این اثر ۵/۱ سال وقت صرف کرد. بخش اعظم کلکسیون دومش مبتنی بر فلسفه خاور دور شامل سنگ‌های رنگی و قیمتیب ود. او بازتاب نور الماس را می‌ستایید و هدف خود را خلق آثار منحصر به فرد عنوان می‌کرد.

هنگامی‌که گولر سابان‌سی رییس سابان سی هولدینگ درضیافتی در آنکارا حلقه طراحی شده توسط او را در دست کرد، او شهرت بسیاری یافت. زیرا تصویر سلطان سلیم عثمانی و نوشته‌هایی از او را روی حلقه نقاشی کرده بود. موفقیت او حاصل کارهای ظریفی است که با دقت بسیار می‌توان بهآن‌ها پی برد

مقالات مشابه جواهرسازی:

طراحی جواهرات ترک ها

مرواریدهای‌ ژاپن‌

جواهرساز طراح عشق و زندگی‌

جواهرساز طراح عشق و زندگی‌

۰ نظر ۰۶ بهمن ۹۵ ، ۰۷:۵۴

گوهر گوهرها

چهارشنبه, ۶ بهمن ۱۳۹۵، ۰۷:۳۱ ق.ظ

طراح جواهرات و سنگ های قیمتی

هر چیزی را که مشاهده می‌کنم می‌تواند الهام‌بخش من شود.تصور می‌کنم مدل زیبایی را که در دست تهیه دارم با مهارت هرچه تمام‌تر برای شما ساختهشده‌است. از این به بعد بهتر است طراحی هنرمندانه واژه‌های کتب مقدساسلامی و مورد علاقه خود را بر روی طلا و نقره پیدا کنید،که می تواند بازیبایی فوق‌العاده‌شان زینت بخش گردن شما شود. این گفته‌های "آزا فهمی" طراح مشهور جواهر مصری است؛ کسی که در زمینه هنر طراحی جواهر‌انقلابی به‌ پا کرده است و آن را در سطح بین‌المللی به شهرت رسانیده است.

برای هر یک از آثار حیرت‌انگیزش یک‌سال را صرف تکمیل آن‌ها می کند، تا تبدیل به جواهراتی شوند که به‌راستی هنر و زیبایی را به نمایش بگذارند.

طرح‌های منحصر به فرد، سنتی، محلی و قومی آزا فهمی مدرن و شیک قلمدادمی شوند و قابل استفاده برای هر مناسبتی هستند. آن‌چه سبب ممتاز نمودن آثارش از دیگران می‌شود، تلفیق خصوصیات فرهنگی با هنر است. آن‌ها ترکیبی از خوش‌نویسی به زبان عربی و نمادهای عینی هستند. بدین طریق او معتقد است که پیامش را به ما می‌رساند. موضوع جالب دیگر آن‌است که هر چیز از جمله شعر و شاعری، طبیعت، پرنده‌ها، گل‌ها، درختان و حتی آیات، ضرب‌المثل‌ها وپیشینه فرهنگی‌اش می‌تواند الهام بخش طرح‌های جدید او شود.

او در شمال مصربه دنیا آمده است و معتقد است که هیچ چیز به‌طور اتفاقی رخ نمی‌دهد، حتی ورود او به دنیای جواهرات بی‌هدف صورت نگرفته است.او تحصیلات خود را در حوزه طراحی داخلی و هنری زیبا در دانشگاه" هلوان" Helwan در قاهره Cairo تکمیل کرد و پس از آن به همکاری با دولت پرداخت. این زمانی بود که کتابی تحت عنوان "جواهرات قرون وسطی در اروپا" نظرش راجلب نمود. وی بخشی از حقوقش به خرید این کتاب اختصاص داد و با این اقدام خود، اولین گام را برای شروع سفری جدید و اکتشافی برداشت.

در آوریل ۱۹۶۰، او شغلش را ترک گفت و به شاگردی نزد استاد"خان‌خالی‌لی‌ Khan khalili " در مرکز جواهرسازی قاهره پرداخت. در آن‌جا قبل از ورود به دانشگاه پلی‌تکنیک لندن مقدمات این حرفه را آموخت و سپس به تکمیل مهارت خود ادامه داد. وی می‌گوید که در آغاز سرمایه کافی برای کار با موادگران‌بها نداشته است، اما با این وجود او توانست با گذشت زمان طرح‌هایش تکامل کند، سرمایه بیشتری به دست آورد و کار با مواد گران‌قیمتی چون طلا وسنگ‌های قیمتی را آغاز کند. ترکیب طلا و نقره در قالب جواهر چنان موفقیت‌آمیز بود که سرانجام عناوین تجاری را به خود اختصاص دادند.

فهمی می‌گوید: مادرش او را دیوانه می‌پنداشت زیرا که او شغل پردرآمدی را از دست داده بود و دوباره از اول خط و به عنوان یک شاگرد شروع به کارمی‌نمود. با این‌حال او اقدام خود را صحیح دانست و معتقد بود که به زودی اطرافیانش به ارزش کار او پی خواهند برد

مقالات مشابه جواهرسازی:

طراحی جواهرات ترک ها

مرواریدهای‌ ژاپن‌

پریدوت، سنگ قیمتی آرام‌بخش و گوهری ناشناخته

۰ نظر ۰۶ بهمن ۹۵ ، ۰۷:۳۱

گوهر گوهرها

سه شنبه, ۵ بهمن ۱۳۹۵، ۰۵:۵۸ ب.ظ

پریدوت سنگ قیمتی و گوهری سبز

پریدوت نوعی سنگ قیمتی زیتونی رنگ است که مرکب از ۲ ماده معدنی "فیالات Fayalite" و "فورسترایتForsterit " است. فیالایت غنی از آهن حاوی فرمول Fe۲ Sio۴است و فورسترایت مملو از منیزیم بوده و فرمول آن Mg۲ Sio۴تعیینگردیده است. پریدوت به طور معمول از نظر ترکیب شیمیایی به فورسترایت نزدیک‌تر است. اگرچه وجود آهن نیز تاثیر مهمی بر روی رنگ آن دارد. آهن سببمی‌شود که پریدوت رنگ سبز مایل به زردی را داشته باشد. در بهترینپریدوت‌های رنگ میزان آهن ۱۰ الی ۱۵% ارزیابی شده است..

از آن‌جا که پریدوت سنگی سبز رنگ است، در طول تاریخ همه آن را باسنگ‌هایی همچون سفایر، تورمالین،کروم، "دیوپ‌ساید Diopside"، "انس تاتیت Enstatite" یا گارنت، اشتباه گرفته‌اند. "بازیل لیونگ" Basil Leong بر آناست تا ماهیت واقعی این سنگ را روشن سازد.

قدمت پریدوت بیش از ۴ هزار سال تخمین زده شده است. هنگامی‌کهدریانوردان مصری در جزیره کوچکی واقع در دریای سرخ ساکن شدند، وجودکریستال‌های کوچک و ظریف سبز رنگ درخشش خاصی به آن می‌بخشید؛ دریانوردانبه جمع‌آوری آن‌ها پرداخته و با خود به سرزمین‌شان آوردند.

کریستال درمعرض دید خاندان سلطنتی قرار گرفت که در"تبس Thebes "شهرت یافت.(بر اساسافسانه‌ها، مارهای فراوانی در این جزیره می زیستند) و پس از مدتی جزیره "توپازیوسTopazius "نام گرفت و بعد نام آن به جزیره "اسی‌تی‌جون" و "زبرجد" و واژه‌های عربی به‌نام پریدوت، تغییر یافت. ماهیت پریدوت مدت‌هاگمنام ماند، زیرا تمدن‌های قدیم آن را به جای توپازیا زمرد اشتباهمی‌گرفتند. یونانیان آن را "توپازیون Topazion"و رومیان"توپازیوسTopazius "می‌نامیدند. در انجیل واژه عبری "پیت دا Pitdah "درباره آن ذکر شده است.

در قرن ۱۸، بریتانیا اصطلاح پریدوت را معمول گردانید که مشتق از واژهفرانسوی "پریتوت Peritot "به معنی مبهم یا واژه عربی "فریدات Faridat "بهمعنی سنگ قیمتی است.

مورخان معتقدند؛ که پریدوت سنگ قیمتی و مورد علاقه کلئوپاترا بوده است. این موضوع سبب گردید که کلکسیون مشهور زمرد کلئوپاترا را پریدوت فرض کنند. ناشناخته ماندن ماهیت اصلی پریدوت تا قرون وسطی به قوه خود باقی بود. قرن‌ها مردم بسیاری باور داشتند که گوهرهای سبز رنگ ct۲۰۰گنبد خزانه‌داری "تری‌مجی‌آوکلوجین" Three magi of colgne با زمرد آراسته شده است درحالی‌که آن‌ها به واقع پریدوت بودند.

- ترکیب شیمیایی

پریدوت نوعی سنگ قیمتی زیتونی رنگ است که مرکب از ۲ ماده معدنی "فیالات Fayalite" و "فورسترایتForsterit " است. فیالایت غنی از آهن حاوی فرمول Fe۲ Sio۴است و فورسترایت مملو از منیزیم بوده و فرمول آن Mg۲ Sio۴تعیینگردیده است. پریدوت به طور معمول از نظر ترکیب شیمیایی به فورسترایتنزدیک‌تر است. اگرچه وجود آهن نیز تاثیر مهمی بر روی رنگ آن دارد. آهن سببمی‌شود که پریدوت رنگ سبز مایل به زردی را داشته باشد. در بهترینپریدوت‌های رنگ میزان آهن ۱۰ الی ۱۵% ارزیابی شده است.

- ویژگی‌های پریدوت از دیدگاه گوهرشناسی

قلمرو رنگ پریدوت شامل رنگ‌هایی همچون سبز مایل به زرد، سبز و سبزمتمایل به قهوه‌ای می‌گردد. آن‌ها سنگ‌های شفافی بوده و اغلب واضح به‌نظرمی‌رسند. اندیکس انعکاس نور در آن‌ها ۶۵۴/۱ الی ۶۹۰/۱ عنوان شده است. اینسنگ از ماهیت انعکاس نور به صورت دوگانه یا دوبل برخوردار است و "بایرفرین‌جنس" Birefringence آن ۰۳۵/۰ الی ۰۳۸/۰ ارزیابی گردیده است. ناخالصی‌های موجود در آن بیشتر از Lily-pad، اکسید آهن و کریستال‌هایکرومیت عنوان شده است. درجه سختی بر مبنای مقیاس موس پریدوت ۵/۶ الی ۷تعیین گردیده است، به‌طوری‌که از آن به عنوان سنگی نرم که به‌راحتی توسطدیگر سنگ‌ها مانند "کوراندوم" Corundum یا توپاز خراش بر‌می‌دارد، نام میبرند. از این‌رو نسبت به تغییرات سریع حرارت حساس است و بعد از لحیم‌کاری،سرد سازی سریع آن باعث شکستگی اش می‌گردد. لذا تمیز کردن آن با بخار یادستگاه ماورا صوت اقدام صحیحی نیست و بهتر است با آب گرم و مواد شویندهملایم شستشو داده شود.

- داوری درباره پریدوت

بهترین رنگ پریدوت، نمونه کامل سبز رنگ آن‌است که بیشتر در منطقه "میانمار" Myanmar یافت می‌شود. نمونه‌هایی که از نظر کیفی در مراتب بعدی قرارمی‌گیرند در چین و آمریکا عرضه می‌شود، که سبز متمایل به زرد یا قهوه‌ایهستند. در بازار دو درجه متفاوت از آن‌را مشاهده می‌کنیم؛ درجه A آن‌بهرنگ سبز مایل به زرد، سنگی شفاف است و درجه ۱۳ که رنگ های آن کمرنگ و عمومآن سبز مایل به قهوه‌ای است؛که هنوز راهی برای ساخت این سنگ نیافته‌اند.

- منابع

پریدوت در بسیاری از کشورها به ویژه آمریکا، چین، ویتنام، فنلاند،پاکستان، میان‌مار یافت می‌شود. آن‌ها در میان مواد مذاب به صورت سنگ‌هایبرجسته و بی‌قاعده یا کریستال که در رگه‌ها یا منافذ برخی صخره‌های آذرینبه چشم می‌خورند، پیدا می شوند...

مقالات مشابه پریدوت:

خواص سنگ زبرجد (پریدوت)

سنگ قیمتی گروه الیوین پریدوت

سنگ قیمتی زبرجد یا پریدوت Pridot

سنگ های قیمتی پریدوت، اپال و آکوامارین

تصاویر انگشتر پریدوت

تصاویر دستبند پریدوت

تصاویر زیبا از انگشتر کابوشن پریدوت

تصاویر زیبا از گوشواره پریدوت

عکس زیبای گردنبند پریدوت

عکس جواهرات پریدوت

خواص پریدوت

۰ نظر ۰۵ بهمن ۹۵ ، ۱۷:۵۸

گوهر گوهرها

سه شنبه, ۵ بهمن ۱۳۹۵، ۱۱:۳۹ ق.ظ

گل سینه ، گل سر ،سنجاق سینه

قطعات برخی از سنجاق سینه ها از جمله سوزن و سر آن ها به طور مجزاریخته گری شده و سپس به یکدیگر وصل می شدند. اما سر برخی از آن ها به سوزنمتصل بود. این سنجاق سینه ها اغلب سنگ های گران قیمتی را در ناحیه سر بهنمایش می گذاشتند. حفاری ها هم چنین بیانگر کاربرد تکنیک های آبکاری هستند....

صرف نظر از درخشش آن ها در میان گیسوان یک زن زیبای " افزین Ephesians " جلوه دل انگیزشان بر روی جامه های شهروندان شهر " تروی " یا شنل سربازانپرگاموم، می توان به این نکته پی بردکه این گل سینه یا گل سرها از دیر بازتا کنون جذابیت و زیبایی شان را حفظ کرده اند و هنوز زینت بخش چهره هایزیبا هستند.

گردنبند، حلقه و دستنبدها از زمان های بسیار قدیم برای زیباتر جلوهدادن انسان مورد استفاده قرار می گرفتند. در چنین شرایطی پرداختن به زیبایی و زیبا شناختی بیش از جنبه کاربردی اهمیت داشت . با این حال گلسینه و سنجاق ها علاوه بر جنبه تزیینی برای نگه داشتن لباس نیز به کاربرده می شدند.

به طوری که این ویژگی سبب گردید که به عنوان قطعات جواهرنشان مورد توجه قرارگرفته و به آن ها بهای بسیاری در بخش جواهرآلات دادهشود. از زمانی که برای اولین بار استفاده از پوست حیوانات به جای پوشاک متداول گردید، سنجاق ها و دیگر اشیا مشابه برای نگه داشتن لباس در مد نظرقرار گرفتند.

البته در مراحل اولیه به طور احتمالی برای محکم نگه داشتن پوست حیوانات از سنجاق های چوبی استفاده می شد. اما با رواج صنعت ریسندگی،سنجاق های استخوانی کاربرد بیشتری یافتند. این سنجاق ها به طرز زیبایی وبا روش های گوناگونی کنده کاری می شدند. گرایش به ارایه طرح های مختلف سببگردید تا نمادهای تزیینی و تصویری متعددی عرضه شود. هم اکنون بسیاری ازموزه های ترکیه سنجاق های استخوانی را به نمایش گذاشته اند.

برنز، نقره وطلا نیز فلزات دیگری بودند که در ساخت سنجاق مورد توجه قرار میگرفتند.تکنیک های مورد نظر در ساخت سنجاق و گل سینه در دوران قدیم ملیلهکاری، قالب گیری و چکش کاری بود.

مکان های حفاری در ویرانه های شهر افسانهای تروی در منطقه آناتولی گویای وجود حفره های است که در ریخته گری سنجاقهای سینه مورد استفاده قرار می گرفتند. در این قالب ها تعدادی شفتاهنگ نیزمشاهده می شود. برای قالب گیری یک یا دو شیوه به کار می رفت. ریخته گری بهروش پرسازی و قالب سازی از جمله روش های کاربردی در طی این دوران محسوب میشدند.

در تپه های مدفون شده " کل تپی " KÜltape در نزدیکی شهر " قیصری " Kayseri سنجاق سینه های برنزی که با طلا آب دیده شده اند، یافت گردیدهاست. ما هم چنین نمونه های را یافتیم که در ساخت آن ها از تکنیکگرانیولیشن استفاده شده بود. دو تمدن آناتولی مفتخر به داشتن گل سینه هایفلزی هستند.

" اورارتو " Urarto سنجاق های صاف و مسطحی را عرضه می نمودندکه هنوز نحوه ساخت و تزیینات سر آن ها ما را شیفته خود می سازند. فریجینها Phrygians سردمدار " فیبولی " Fibulae (نوعی سنجاق سینه ) هستند

مقالات مشابه تاریخچه جواهرسازی :

تاریخچه زرگری و جواهر سازی

تاریخچه گوهرها و سنگ های قیمتی

تاریخچه سنگها و گوهرها

تاریخچه سنگ قیمتی گارنت

تاریخچه الماس

تاریخچه گوهر هماتیت

تاریخچه گوهر ها و سنگهای قیمتی

تاریخچه گوهرها و جواهر و سنگ‌های قیمتی

آموزش جواهر سازی

الکتروفرمینگ و‌ آبکاری در جواهرسازی

گوهر و جواهرسازی در ایران

آموزش جواهرسازی ، پنج گام جواهرکار شدن

لزوم توجه به صنعت جواهرسازی و گوهر ها

وضعیت صنعت جواهرسازی ایران

ابزار و وسایل جواهرسازی و گوهر

۰ نظر ۰۵ بهمن ۹۵ ، ۱۱:۳۹

گوهر گوهرها

سه شنبه, ۵ بهمن ۱۳۹۵، ۱۱:۰۸ ق.ظ

طراحی مدل زیورآلات و جواهرات ترک ها

آناتولی به مدت صدها سال میزبان فرهنگ های مختلف و با نفوذی بود که درسرزمین های تحت سیطره اش شکوفا می شدند. هر یک از فرهنگ هایی که در اینمنطقه به ظهور رسیدند سهمی در موفقیت کنونی بشریت دارند . ما مردم دورانمعاصر ترکیه وارث این گونه تمدن ها هستیم. از این لحاظ منظورمان از کیفیت متاثر از سنت های پیشینیان است و معتقدیم که جواهرات در طول صدها سال نتیجه طبیعی نگرش فردی به شمار می آید....

طراحان ترکیه اولین کسانی باشند که طرح های ترکیه ای را مطرح نمودند. اما در واقع طراحان جواهرات نقش موثری در معرفی سبک ترکیه ای به جهان دارند. این موضوع غیر قابل انکار است و ما در طی سال های آینده شاهد آنخواهیم بود.

" پراف گل ایر پوگو " Perof Gul Irepogolu یکی از اسامی برجسته در رشتهتاریخ هنرهای زیبا و زیبا شناسی به شمار می آید.او توانست اطلاعات آکادمیکخود را در دانشگاه استانبول تکمیل نماید؛ مکانی که از اعتبار جهانیبرخوردار بود. مصاحبه ما با " ایر پوگلو " درباره سهم ترکیه در هنرجواهرسازی موجب گردید که طی مدتی کوتاه بار دیگر مروری به هزاران سالتجربه در این حوزه داشته باشیم.

" ایر پوگلو " چهره برجسته ای در جهان شناخته می شود. او توانسته استجواهرات عثمانی را با فرهنگ های معاصر مطابقت دهد. او در این رابطه میگوید: جهان یک بار دیگر عصر ترک ها را شاید به مدت دو قرن تجربه کند.

منظور او از این گفته سلطه سبک ترکی بر قلمرو جواهرات است.

این دورانالهام بخش طرح های وی محسوب می شوند. عثمانی ها تا زمان فتح استانبولحکومت را در دست داشتند و سپس تبدیل به یک امپراطوری و قدرت جهانی شدند وامپراطوری بیزانس را مسخر خود ساختند. پس از آن بود که ترکیب فرهنگ هایترکان مسلمان و ارتدوکس سنت های جدید را حاکم گردانید.

بدین ترتیب چنینترکیبی تبدیل به نقطه عطفی در تاریخ شد. به ویژه آن که تغییر محل سکونتاساتید ماهر در این منطقه تحت تصرف عثمانی ها و رفتن آن ها به استانبولمزید بر علت گردید و شکوفایی این صنعت را نوید داد. ترک ها در قرن ۱۵ بهویژه قرن ۱۸ هنگامی که اروپایی ها گرایش فراوانی به سبک ترکیه ای داشتند واز آن ها تقلید می کردند، تبدیل به قدرت نوظهوری گردیده بودند.

به طوری کهدر آن روزها سبک " توکوری " Turourie رواج فراوان یافت. مردم مانند ترک هالباس پوشیدند و در مناسبت های خاص با جواهرات آن ها خود را می آراستند. این جریان تا قرن ۱۹ ادامه یافت. ترکیب فرهنگ های مسیحی و مسلمان ها تبدیلبه قدرت عظیمی شده و بر قوانین دولتی، پوشاک، حتی آشپزی تاثیر گذاشته بود. جواهرات عثمانی بیشتر مواقع تحت تاثیر فرهنگ اروپایی و غرب و فرهنگ هایغنی دیگر کشورها مانند ایران، چین در شرق قرار داشتند.

طراحان مد در ترکیه مانند " آتیل کاتوگ لو " Atilkutoglu و حسین کاگلار Hossein Caglar مردم را به پذیرش سبک ترکیه متقاعد ساخته بودند و اینامر اجتناب ناپذیری بود.

- گل ایرپوگلو

در سال ۱۹۵۶ در استانبول واقع در ترکیه به دنیا آمد. از مدرسه " استانبول ارکک لی سسی " فارغ التحصیل و سپس وارد دانشکده هنرهای زیبا بخشیاز دانشکده معماری شد. او تحصیلات دکترای خود را در دانشگاه استانبول دربخش زیبا شناسی و تاریخ هنرهای زیبا به پایان رسانید و در سال ۱۹۹۷ بهدرجه استادی رسید...

- برندهای مشهور جهان در ترکیه

در کلکسیون اخیر خود به نام " سورو سلطان " متعلق به " زن جویلری " Zen Jewellery وحسن کیل Hasan kale تحتتاثیر قرار گرفت و ساختار تاریخی قصر " توپ کاپی " Top kopi را هم در برداشت. به طوری که بازتابی از قصر در هر یک از قطعات جواهر مشاهده می شود ودر قالب تخت سلطنتی، ارابه های جنگی یا یک جبه نمایان است.مصاحبه با شخصیهنرمند درباره زندگی هنری اش تجربه بسیار جالبی محسوب می شود، به ویژه آنکه وی از سن ۶ سالگی به حرفه طراحی روی آورده است.

او زمانی که شش سالهبود مسیر زندگی اش را برگزید و تا به امروز که دیگر از آن جاه طلبی ها،جنگ وجدالهای معمول بر سر مادیات با مسایل پیش و پا افتاده خبری نیست آنرا ادامه داد.در حین بحث تمام تاکید او بریک جمله است که در ابتدا شروعکارم در حیطه هنری بسیار جزیی و کم اهمیت پنداشته می شود.

زیرا نحوه بهکارگیری قلم مو را از"محمت سیاکالم" رنگ و نحوه ترکیب آن را از لونی، طرح تصاویریسلاطین را از ناکاس عثمان آموختم. در سال ۱۹۸۵ به دنبال ارایه طرح هایبسیار کوچک تری بودم و قصد داشتم کار خود را از لوبیا، عدس و سنجاق سرشروع کنم. در طی این سال ها معلمی نداشتم، حال تا چه حد این شرایط و همچنین کم سن وسال بودن من و یا آزادی عمل در انتخاب مسیر زندگی می توانستبر روی فعالیت هایم تاثیر خود را بگذارد، موضوعی است که قضاوت درباره آنرا باید به زمان سپرد.

- درباره جایگاه طراحان در صنعت جواهرات ترکیه چه نظری دارید؟

دیگر طراحان مورد اغماض و چشم پوشی قرار نمی گیرند، حال آن که کانونتوجه این صنعت را به خود اختصاص داده اند و به مرور زمان فراتر از حد تصورافرادی با نفوذ و مهم شناخته می شوند. با وجود آن که سال ها مورد بی توجهیقرار داشته اند و نامی از آن ها برده نشده است اما در طی سال های گذشتهتحت تاثیر تغییر نگرش ها، آن ها تنها یک صنعتگر نیستند، بلکه از جایگاهوالایی برخوردارند؛ که عدم حضورشان سبب تضعیف صنعت جواهرات می گردد. طراحبه معنی کسی است که اصولی از هستی خود را در قالب طرح هایش به نمایش میگذارد؛ آن چنان که با ارایه طرح هایش بر مبنای فلسفه اش به شیوه های خاصهویتی جهانی می یابد. آنچه که ما پس از ۱۵ سال تلاش مبارزه به آن دستیافته ایم.

آرزوی خلق آثاری بادوام در حیطه رقابت های کنونی و دوری جستناز مادیات، صرف طرح وطراحی را حرفه ای جذاب و دوست داشتنی جلوه می دهد. امروزه شرکت های مشهور بسیاری از مسئولیت را به عهده گرفته اند و شرایطبیش از گذشته سازمان یافته است.

- به نظر چه نوع اقداماتی باید برای حفظ و افزایش میزان اهمیت نقش طراحان در این صنعت صورت گیرد؟

لازم است که افراد متبحر در این زمینه در مکان و زمان مناسبی بر اساسهدف دقیق و مشخصی گرد هم آیند و از تجارت یکدیگر بهره مند شوند. در صورتیکه یکی از این عوامل مورد توجه قرار نگیرد، با معضل مهمی رو به رو خواهدشد.

- به سرعت چشمگیر پیشرفت ترکیه در بازار جواهرات جهان توجه کنید، آیا ترکیه می تواند پیشگام مد در جهان گردد؟

دستیابی به چنین هدفی را بعید نمی دانیم. اگرچه گذشت زمان حقایق راآشکار خواهد ساخت. ترکیه نیز مانند دیگر کشورها ارزش های خاص خود راداراست، که باید شناخته شده و دنیا نیز به درک آن ها نایل گردد.

- آیا منظور شما این است که ترکیه باید بیشتر گرایشات مشرقی خود را حفظ کند؟

نه به طور واقعی. آناتولی، صدها سال است که میزبان فرهنگ های مهم ومشهور بوده است، فرهنگ هایی که پس از مدت ها ظهور شکوفا گردیده و سهمموثری در موفقیت کنونی بشر داشته است. حال ما وارثان تمدن هایی هستیم کهتحت تاثیر سنت های اجدادمان نگرش هایمان را نسبت به کیفیت تغییر داده است،به این معنا که هزاران سال است که جواهرات حاصل طبیعی دیدگاه های شخصی بهشمار می آید. تصور من درباره طراحی جواهرات در شرایط کنونی نیز چنین است.

در واقع فلسفه ما الهام بخش طرح هایمان می شود.

سنت های سلجوق عثمانی بهعنوان نمادی از فرهنگ ترک تاثیر بسزایی بر روی طرح هایم داشته اند. البتهبه این معنای آن نیست که من طرح های آن دوره را می پذیرم و امروز از آن هادفاع می کنم. هدف من تطبیق طرح های با شکوه این دوره با سبک کنونی است. تابراساس آن مدل های ارزنده ای ارایه شود. البته هویت های فرعی نیز در نظرگرفته می شود.

مقالات مشابه جواهرسازی:

مرواریدهای‌ ژاپن‌

جواهرساز طراح عشق و زندگی‌

مروارید جواهر شیک و عظمت

۱ نظر ۰۵ بهمن ۹۵ ، ۱۱:۰۸

گوهر گوهرها

دوشنبه, ۴ بهمن ۱۳۹۵، ۰۷:۴۷ ق.ظ

مرواریدهای‌ تولید ژاپن‌

مرواریدهای‌ پرورشی‌ اکویا محصول‌ مهره‌هایی‌ هستند که‌ در درون‌صدف‌ها قرار داده‌ می‌شوند. نکته‌ قابل‌ ذکر در اینجا آن‌ است‌ که‌ خودمهره‌ها نیز، در شکل‌گیری‌ مرواریدهای‌ پرورش‌ نقش‌ مؤثری‌ را ایفامی‌کنند، لذا کاربرد مهره‌‌هایی‌ عالی‌، اساس‌ تشکیل‌ مرواریدهای‌ گرانبهاتلقی‌ می‌شود و مدور بودن‌ مروارید درجه‌ غلظت‌ و فشردگی‌ Nacre به‌ساختار مهره‌ بستگی‌ دارد....

با شنیدن‌ نام‌ مرواریدهای‌ پرورشی‌ ژاپن‌ به‌ یاد «میکی‌ موتو» Mikimoto افتاده‌ و تصویری‌ از مرواریدهای‌ سنتی‌ فوق‌العاده‌ درخشان‌ وبه‌طورکامل مدور Akoya به‌ رنگ‌های‌ سفید و رز صورتی‌ در اندازه‌های‌ ۲ تا۸میلی‌متری‌ در ذهنمان‌ نقش‌ می‌بندد. در هر حال‌ این‌ Kokichi Mikimoto دوره‌‌گردی‌ سبزی‌ فروش‌ و فروشنده‌ مواد غذایی‌ بوده‌ است‌ که‌ سرانجام‌در سال‌ ۱۹۱۹ توانست‌ تکنیک‌ پرورش‌ مروارید را متداول‌ و مرسوم‌ سازد.

اوبا قرار دادن‌ مهره‌هایی‌ در داخل‌ صدف‌ Pinctado Martensii، مرواریدهای‌مدوری‌ را تولید نمود که‌ امروزه‌ «اکویا» نامیده‌ می‌شوند. با وجود آن‌که‌ مرواریدهای‌ «اکویا» اهمیت‌ ویژه‌ای‌ داشته‌ و برتری‌ خود را نسبت‌به‌ سایر مرواریدها حفظ‌ نموده‌اند، اما امروز مرواریدهای‌ پرورشی‌ دیگری‌در ژاپن‌ عرضه‌ می‌شوند که‌ خصوصیات‌ به‌طورکامل متفاوتی‌ دارند.

- تاریخچه‌ History & Romanc

در اواخر سال‌ ۱۸۰۰، «میکی‌ موتو» با قراردادن‌ مهره‌هایی‌ در درون‌صدف‌های‌ موردنظر خود، فعالیتش‌ را در زمینه‌ پرورش‌ مروارید آغاز نمود وپس‌ از سال‌ها تلاش‌، به‌ خاطر پرورش‌ مرواریدهای‌ بسیار مرغوب‌ و مطابق‌با اصول‌ استاندارد آوازه‌ و شهرتی‌ جهانی‌ یافت‌.

مرواریدهای‌ طبیعی‌ سابقه‌ای‌ هزار ساله‌ دارند، از این‌ رو «روح‌ نهفته‌ در صدف‌» پنداشته‌ می‌شوند.با این‌ وجود مرواریدهای‌ پرورشی‌ با داشتن‌ ۱۰۰ سال‌ قدمت‌ نیز درادبیات‌ عامیانه‌ از جایگاه‌ ویژه‌ای‌ برخوردارند. به‌ طوری‌ که‌ به‌عنوان‌ نمونه‌ مباحث‌ در پزشکی‌ برای‌ معالجه‌ بیماری‌های‌ خاص‌ شکم‌کاربرد یافته‌اند.اکثر مشتریان‌، مرواریدهای‌ پرورشی‌ ژاپن‌ را سنگ‌ تولد ماه‌ ژوئن‌می‌پندارند که‌ اهمیت‌ آن‌ به‌ مراتب‌ بیش‌ از دیگر سنگ‌های‌ تولد این‌ماه‌، مانند «سنگ‌ ماه‌» Moon Stone و الکساندریت‌ Alexandrite است‌.

- کیفیت‌ Qualities

از آنجا که‌ آب‌ شور موجود در خلیج‌ها و مصب‌ رودخانه‌های‌ ژاپنی‌،بسیار خنک‌تر و سردتر از سایر آب‌های‌ دیگر کشورهای‌ پرورش‌‌دهنده‌مروارید است‌، شکل‌گیری‌ لایه‌های‌ فشرده‌ و فوق‌العاده‌ نازک‌ مرواریدبه‌ راحتی‌ امکان‌پذیر شده‌ و تحت‌ تاثیر آن‌ مرواریدهایی‌ با دوام‌ وزیبا به‌ وجود می‌آیند.

در صورتی‌ که‌ برودت‌ و سردی‌ آب‌ بیش‌ از میزان‌ معمول‌ باشد،مرواریدهای با دوام‌تر و زیباتری‌ تولید می‌شوند. از طرفی‌ علاوه‌ برتأثیر درجه‌ حرارت‌ آب،‌ پاکی‌ آن‌ نیز در ایجاد مرواریدهایی‌ بسیارمرغوب‌ عامل‌ مؤثری‌ قلمداد می‌شود. ترکیب‌ دو عامل‌ مزبور توانسته است‌زمینه‌ساز یک‌ قرن‌ پرورش‌ مروارید در ژاپن‌ شده‌ و این‌ کشور را به‌شهرت‌ برساند.

از طرفی‌ اندازه‌ مروارید به‌ قطر مهره‌هانیز ارتباط‌ دارد. از آنجا که‌ به‌طور تقریبی ۳ سال‌ طول‌ می‌کشد تا «ناکرهایی‌» ۵ میلی‌متری‌ تولید شوند، از مهره‌ هایی‌ با قطر ۵ میلی‌متراستفاده‌ می‌شود، که‌ در مقایسه‌ با اندازه‌ نهایی‌ مرواریدهای‌ پرورشی‌کوچک‌تر به‌ نظر می‌رسد.

هنگامی‌ که‌ مهره‌ها درون‌ صدف‌ها جای‌ می‌گیرند، هر‌گونه‌ تغییری‌امکان‌پذیر است‌. از این‌ رو احتمال‌ بیرون‌ رانده‌ شدن‌ مهره‌ها ازصدف‌ها و مرگ‌ آنان‌ وجود دارد ضمن‌ آن‌ که‌ ممکن‌ است‌ «ناکرها» نیزرنگشان‌ را از دست‌ بدهند.

از جمله‌ دیگر مرواریدهای‌ پرورشی‌ ژاپن‌ که‌ در رده‌ بعد از «اکویا» قرار می‌گیرند، «باروک‌ها» هستند. برخی‌ نمونه‌های‌ دیگر مروارید باروک‌ Baroque دارای‌ هسته‌ مرکزی‌ نیستند. ممکن‌ است‌ آن‌ها مرواریدهای‌ «فرش‌واتر» حاوی‌ بافت‌ هسته‌ای‌ باشند و یا مانند مرواریدهای‌ دیگر «کشیkeshi» هیچ‌ گونه‌ هسته‌ای‌ در آن‌ها وجود نداشته‌ باشد، که‌ بتوان‌ چگونگی‌تشکیل‌ مروارید را براساس‌ آن‌ توضیح‌ داد.

مرواریدهای‌ «کشی‌ Keshi» نتیجه‌ فرعی‌ فعالیت‌های‌ پرورش‌ مرواریدمحسوب‌ می‌شوند. صدف‌ «مالسک‌ Mallusk» به‌ تنهایی‌ شکل‌‌دهنده‌ همان‌مرواریدی‌ است‌ که‌ در شرایط‌ عادی‌، مروارید طبیعی‌ نامیده‌ می‌شوند. باروک‌های‌ معمول‌ تولید شده‌ تحت‌ تأثیر جریان‌ مزبور با داشتن‌ سطحی‌صاف‌، فوق‌العاده‌ شفاف‌ و درخشان‌ به‌ نظر می‌رسند و در کنار مرواریدهای‌کشی‌، قیمت‌هایی‌ متفاوت‌ با بهای‌ مرواریدهای‌ اکویا را به‌ نمایش‌می‌گذارند.

دیگر مرواریدهای‌ پرورشی‌ ژاپن‌ شامل‌ مرواریدهای‌ طلایی‌ هم‌ اندازه‌ «ساوت‌ سی‌ Amami golds» هستند که‌ دور از ساحل‌ جزیره‌ Amamioshima ،پرورش‌ داده‌ می‌شدند. این‌ مرواریدها در اندازه‌های‌ ۸ تا ۱۰ میلی‌متری‌در دسترس‌ بوده‌ و بزرگ‌تر از اکویا هستند که‌ نتیجه‌ حضور در آب‌های‌گرم‌تر بوده‌ و تحت‌ تاثیر ناکرهای‌ ضخیم‌تر تولید می‌شوند.

ژاپن‌ همچنین‌ مرواریدهای‌ پرورش‌ فرش‌ واتر را نیز عرضه‌ می‌کند. مرواریدهای‌ Lake Biwa ، در سال‌ ۱۹۷۰ در قالب‌ بافت‌ Mante پرورش‌می‌یافتند و سپس‌ از مدت‌ زمانی‌ شهرت‌ یافتند. اما در اواسط‌ سال‌ ۱۹۸۰،ساحل‌ دریاچه‌ با ازدحام‌ شدید جمعیت‌ مواجه‌ شد و آلودگی‌ منطقه‌صدف‌های‌ «مالسک‌» را در تولید مروارید ناتوان‌ ساخت‌ به‌ طوری‌ که‌ دیگرامکان‌ پرورش‌ مروارید میسر نبود. Biwa در زمینه‌ پرورش‌ مرواریدهای‌ فرش‌واتر تا درجه‌ای‌ پیش‌ رفت‌ که‌ حتی‌ چینیان‌ مرواریدهای‌ فرش‌ واتر خودرا از راه‌ ژاپن‌ عبور می‌دادند تا بدین‌ طریق‌ از برچسب‌ Biwa برای‌مرواریدهایشان‌ بهره‌مند شدند.

امروزه‌ مرواریدهای‌ پرورش‌ فرش‌ واتر دراندازه‌های‌ ۱۵ میلی‌متری‌ تولید می‌شوند و به‌ طور طبیعی‌ رنگشان‌ صورتی‌است‌. میزان‌ عرضه‌ آن‌ها محدود اما از کیفیتی‌ بسیار مرغوب‌ هستند.

مقالات مشابه مروارید :

آموزش خرید مروارید

مروارید جواهری بی همتا

مروارید ،گوهری از کلاسیک تا مدرن

مروارید عربی

سلطان‌ مروارید

مروارید ، گوهر عشق و شانس

مروارید گوهری قیمتی

خواص درمانی مروارید Pearl

خواص مروارید Pearl

مروارید سنگ متولدین خرداد، گوهر شانس‌ و نیکبختی‌

شناخت مروارید،گوهر دریا

خواص سنگ مروارید Perle

خواص درمانی مروارید

خواص درمانی و شفابخش مروارید

معرفی انواع مراورید ،شیوه شناخت مروارید اصلی از بدلی

سنگ قیمتی مروارید تاهیتی

گوهر قیمتی: مروارید آکویا

مروارید

۰ نظر ۰۴ بهمن ۹۵ ، ۰۷:۴۷

گوهر گوهرها

دوشنبه, ۴ بهمن ۱۳۹۵، ۰۷:۳۸ ق.ظ

جواهرساز شاعر و طراح زندگی‌

مشکلات‌ و ناراحتی‌های‌ روحی‌ تحت‌ تأثیر مصایب‌ و وقایعی‌ که‌ اتفاق افتاده‌ بود، سبب‌ شد دیدگاه‌ وی‌ نسبت‌ به‌ جهان‌ هستی‌ تغییر یابد وزندگی‌ و زیبایی‌هایش‌ در نزد وی‌ ارج‌ و قرب‌ ویژه‌ای‌ پیدا کند...

رویارویی‌ با مرگ‌ و عظمت‌ معنا و مفهوم‌ زندگی‌، تأثیر به‌ سزایی‌ بر روی‌ آثار «چی‌ گالاتی‌ هاین Chi Galatea Huynh» داشته‌ است‌.

«چی‌ گالاتی‌ هاین‌» طراح‌ جواهر، شاعر، هنرمند آمریکایی، داستانزندگی‌اش بیانگر توانایی‌ روحی‌، صبر و پایداری‌ در مقابل‌ ناملایمات‌ وهمچنین‌ موفقیت‌هایی‌ است‌ که‌ وی‌ در آمریکا به‌ دست‌ آورده‌ است‌. او در سال‌ ۱۹۸۰ پس‌ از به‌ قدرت‌ رسیدن‌ کمونیست‌ها در سال‌ ۱۹۷۵،همراه‌ با اولین‌ گروه‌ از مهاجران‌ ویتنامی،‌ زادگاه‌ خویش‌ را به‌ قصدآمریکا ترک‌ کرد و در «سان‌ دیماس‌San Dimas» کالیفرنیا ساکن‌ شد.

طراح‌ ۳۴ ساله‌ای‌ که‌ در نقاشی‌ نیز از تبحر و مهارت‌ بسیاری‌برخوردار است،‌ می‌گوید: «برادرم‌ در خدمت‌ نیروی‌ دریایی‌ ویتنام‌ جنوبی‌بود. پدرم‌ جواهرشناس‌ سرشناس‌ و معروفی‌ بود که‌ پس‌ از خروج‌آمریکایی‌ها از کشور زندانی‌ شد. از طرفی‌ نگرانی‌ بیش‌ از حد وی‌ درباره‌وضعیت‌ آتی‌ فرزندانش‌ سبب‌ شد تا به‌ تدریج‌ ما را در گروه‌های‌ ۲ یا ۳نفری‌ از کشور خارج‌ سازد.»

ترک‌ کشور مانند بسیاری‌ دیگر از مهاجران‌ با اندوهی‌ فراوان‌ و دلی‌شکسته‌ انجام‌ می‌گرفت‌. «هاین‌» در حالی‌ که‌ ۱۲ ساله‌ بود به‌ همراه‌ ۵۳نفر دیگر سوار بر قایق‌ کوچک‌ ماهیگیری‌ عازم‌ دریا شدند. هدف‌ این‌ گروه‌مانند ده‌ها هزار ویتنامی‌ در اوایل‌ سال‌ ۱۹۸۰ ترک‌ کشور از راه‌ خلیج‌تایلند یا دریای‌ چین‌ جنوبی‌ بود، در حالی‌ که‌ اکثر آن‌ها تنها مایملک‌و دارایی‌شان‌ همان‌ لباسی‌ بود که‌ بر تن‌ داشتند. از نظر آن‌ها شرایط‌موجود به‌طور کامل شیوه‌ جدیدی‌ از زندگی‌ محسوب‌ می‌شد.

زمانی‌ که‌ مدتی‌ را صرف‌ صحبت‌ با او می‌کنید تا به‌ تفصیل‌ درباره‌طرح‌ جواهرات و تجربیات‌ گذشته‌اش‌ سخن‌ گوید، به‌ جنبه‌ معنوی‌ گفتار وی ‌ پی‌ می‌برید. در سخنانش‌ صداقت‌ نهفته‌ است‌، حتی‌ چنین‌ خصوصیتی‌ رامی‌توان‌ در آثار و اشعار کوتاهی‌ که‌ اعتقاد او را‌ به‌ جهان‌ هستی‌نشان‌ می‌دهد، یافت‌.

دیدگاه‌ فلسفی‌ او بر روی‌ طرح‌هایش‌ نیز تأثیرگذار‌ بوده‌ است. «مروایدهای‌ همراه‌ با الماس‌» و به‌ گفته‌ خودش‌: مروایدهای‌ «ساوت‌ سی‌» و »تاهیتی»‌ هر یک‌ مزین‌ به‌ الماس‌ کوچک‌ و درخشانی‌ هستند که‌ در اصل‌موضوع‌ اصلی‌ طرح‌های‌ من‌ به‌ شمار می‌آیند.

مقالات مشابه جواهرسازی: